華縣碗碗腔皮影戲（曾名時腔），形成于清代初葉。因其主要流傳于關(guān)中東府渭南二華、大荔一帶，所以也稱其為東路碗碗腔。該劇種唱腔板式齊備，伴奏樂器很有特性，細(xì)膩幽雅、婉轉(zhuǎn)纏綿，表現(xiàn)形式豐富多彩。皮影造型優(yōu)美，人物個性特征明顯、選料考究、制作精細(xì)。清乾隆、嘉慶年間，戲劇家李芳桂等文人、舉子，為碗碗腔皮影著有《十大本》等許多傳統(tǒng)劇目，至今流傳，并被其他劇種移植、改編搬上舞臺，久演不衰，為陜西的戲曲藝術(shù)作出了巨大的貢獻(xiàn)。皮影班、社多由五六人組成，行動方便，不擇場地，長年可活動于民間的村鎮(zhèn)、宅院，在廣闊的農(nóng)村扎下牢固的根基。

　　現(xiàn)因各種原因面臨失傳和生存的危機(jī)，拯救和保護(hù)碗碗腔皮影這一群眾喜聞樂見的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，成為當(dāng)前一項(xiàng)刻不容緩的重要任務(wù)。

　　華陰老腔

　　華陰老腔系明末清初，以當(dāng)?shù)孛耖g說書藝術(shù)為基礎(chǔ)發(fā)展形成的一種皮影戲曲劇種。長期以來，久為華陰縣泉店村張家戶族的家族戲（只傳本姓本族，不傳外人）。其聲腔具有剛直高亢、磅礴豪邁的氣魄，聽起來頗有關(guān)西大漢詠唱大江東去之慨；落音又引進(jìn)渭水船工號子曲調(diào)，采用一人唱眾人幫合的拖腔（民間俗稱為拉波）；伴奏音樂不用嗩吶，獨(dú)設(shè)檀板的拍板節(jié)奏，均構(gòu)成了該劇種的獨(dú)有之長，使其富有突出的歷史和文化價值，世代流傳，久演不衰。但又鑒于該劇種這一特殊情形（家族戲），目前依然處于行將消亡的瀕危狀態(tài)，迫切需要長期保護(hù)。

　　阿宮腔

　　阿宮腔系陜西關(guān)中中北部地區(qū)(禮泉、咸陽、涇陽、高陵、臨潼、耀縣、富平等市縣)皮影戲中獨(dú)具特色的一枝奇葩。其唱腔旋律不沉不躁、清悠秀婉；行腔中的“翻高”、“低遏”、“一唱三遏”為其特色。阿宮腔音樂長于刻畫、抒發(fā)人物復(fù)雜的心理活動。如《王魁負(fù)義》中焦桂英唱段的凄楚哀怨、熱耳酸心；《白蛇傳》借傘中許仙與白素貞對唱婉轉(zhuǎn)情切、纏綿悱惻；《杜鵑山》中雷剛哭大江則高亢激越、蕩氣回腸。這些經(jīng)典唱段不但為廣大觀眾所喜愛，也為戲劇界專家、同仁所肯定。建國后，阿宮腔從皮影搬上舞臺是一次發(fā)展和革新。1961年曾進(jìn)京演出，受到中央首長和在京戲劇界人士的贊許。多年來創(chuàng)作演出的《四季歌》、《兩家親》、《三姑娘》等劇目曾獲文化部和省級獎勵。但近十多年來卻發(fā)展緩慢，瀕臨滅亡，亟待予以搶救和保護(hù)。

　　弦板腔

　　弦板腔皮影戲流傳于關(guān)中乾縣、興平、禮泉、咸陽等地。弦板腔又稱“板板腔”，由主要伴奏樂器“二弦子”和敲擊樂器“板子”而取名。形成于清代初年，最早為一人左手搖“呆呆子”（二板子），右手掌結(jié)子（即蚱板子）的說唱形式，到了清代中葉，藝人們加上了自制的土三弦和土二弦等弦樂伴奏，開始形成了以弦子調(diào)為主的【正板調(diào)】，并相繼延伸出【慢板】、【二六】等曲調(diào)，使弦板腔開始進(jìn)入了第一個發(fā)展興盛時期。道光、咸豐年間，禮泉的王秀凱，又以【正板】為基礎(chǔ)，創(chuàng)造出【大開板】等多種唱調(diào)，樂器又加進(jìn)了二胡，采用二板子配二弦和三弦的伴奏形式，形成了渾厚、清脆、明快的聲腔特色，奠定了弦板腔音樂的基本格局，再次使弦板腔進(jìn)入班社林立、藝人迭出的最佳時期，各地班社一度最多達(dá)六十多個班。

　　中華人民共和國成立后，乾縣、興平、禮泉等地還將其搬上舞臺演出，弦板腔又形成了皮影與舞臺演出相兼的演出形式，長期流傳于民間。近年來，則處境瀕危，迫切需要對其進(jìn)行搶救和保護(hù)。