一舞蹈教學(xué)應(yīng)具備的三要素------“趣、情、美”。

　　現(xiàn)代教育理論認(rèn)為，舞蹈教育可以幫助孩子樹立正確的審美觀，培養(yǎng)孩子高尚的審美情趣，提高孩子的觀察能力、形象思維能力、記憶能力、想像力和創(chuàng)造力。在舞蹈教學(xué)過程中要特別重視審美教育，在“趣”“情”“美”三要素中完成舞蹈教學(xué)任務(wù)。

　　1、“趣”------“興趣”是最好的老師。

　　興趣是打開舞蹈殿堂的鑰匙，舞蹈教學(xué)首先要引起孩子的興趣，進(jìn)而激發(fā)孩子產(chǎn)生學(xué)習(xí)舞蹈的積極性，這就要求我們要用準(zhǔn)確規(guī)范、優(yōu)美動人的舞蹈示范來感染孩子，并充分運(yùn)用各種形式與手段來提高孩子的興趣。以中國古典舞的身韻課為例，“身韻”的提法兼有身法和韻律的雙重含義，包含著形神兼?zhèn)�、�?nèi)外統(tǒng)一的要求。身韻課細(xì)膩地解剖了每一動的前因后果及其內(nèi)外的緊密聯(lián)系，讓孩子們感動了，身韻課便進(jìn)入到一種特別的狀態(tài)。身韻課實為心韻課，它練的是心。我們要教孩子怎樣去強(qiáng)化某個點，怎樣依附于音樂又跳出音樂。在教學(xué)過程中，我們應(yīng)適時地給予肯定與鼓勵，以培養(yǎng)孩子們的自信心。在舞蹈教學(xué)的最初階段，基本功和強(qiáng)化技能技巧的訓(xùn)練是很枯燥的，但卻是走向藝術(shù)王國的必由之路。我認(rèn)為，可以把難度較高、較枯燥的動作放在“趣”中完成，并保持“情”的狀態(tài)。如“控制組合”在課堂的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，舞蹈動作是控制在舞姿的停頓上，或者在短暫的動作組合延伸過程中，這就要求舞蹈動作做到技巧高和穩(wěn)定性強(qiáng)，這項訓(xùn)練一般是將重心放在單腿上完成的優(yōu)美舞姿，因此做起來就顯得非常吃力和枯燥，這時我們就應(yīng)選擇以輕松、抒情為基調(diào)的音樂旋律，給孩子們以舒展、自如的感覺，從而把枯燥的“控制組合”在感情上予以調(diào)節(jié)。訓(xùn)練動作中也應(yīng)有情緒上的控制，不僅要考慮到動作的連續(xù)性與穩(wěn)定性，還需要氣韻的流暢。準(zhǔn)確的音樂選擇能使人聞聲而動，這種選擇能讓孩子達(dá)到動作的韻律與氣息相呼應(yīng)的目的。

　　隨著“興趣”的建立，我們在課堂上為擴(kuò)大知識面，可以介紹舞蹈的類別、流派及藝術(shù)特點等，并輔之以相應(yīng)的舞蹈動作，使孩子們了解舞蹈類型的文化內(nèi)蘊(yùn)、價值取向和其中蘊(yùn)涵的深層的民族心理等，由此而讓孩子們在“趣”中得到收獲，提高對舞蹈的認(rèn)識，增強(qiáng)自信心，萌發(fā)強(qiáng)烈的求知欲。

　　2、“情”------感情是走向舞蹈美的必經(jīng)之路。阮籍的《樂倫》稱“舞以宣情”。舞蹈被稱作人類藝術(shù)之母。舞蹈是人們表達(dá)內(nèi)心情感的最古老也最直接、最強(qiáng)烈的藝術(shù)形式，是人們在講話、感嘆、吟誦、歌唱皆不足以表達(dá)心中的感情時才生發(fā)的。我們在舞蹈教學(xué)過程中要始終強(qiáng)調(diào)“情”，舞蹈是一種傳情達(dá)意的藝術(shù)形式，沒有“情感”的舞蹈是空洞的，舞蹈畢竟和雜技、競技體育不同。情感是動作的內(nèi)心根據(jù)，動作是情感的外在表現(xiàn)形式。

　　3、“美”------動作的美感也是舞蹈教學(xué)不可或缺的。假如“情感”、“興趣”都有了，卻忽略了動作的美感，就不能稱之為好的舞蹈，舞蹈是一門肢體的藝術(shù)，靠的是肢體語言的優(yōu)美來打動觀眾，達(dá)到溝通交流情感。培養(yǎng)學(xué)生的美感，教師規(guī)范的示范是關(guān)鍵因素之一。

　　二 對于目前舞蹈教學(xué)中"側(cè)重于技術(shù)技巧"的思考

　　1、現(xiàn)代人對舞蹈技術(shù)技巧的過度追捧,因為“技術(shù)技巧可以用來提升舞蹈的觀賞性”，可以輔助舞蹈達(dá)到預(yù)期的表現(xiàn)效果，所以技術(shù)技巧在舞蹈中得以廣泛應(yīng)用。而技巧課也成為了舞蹈專業(yè)學(xué)生的必修課。

　　用辯證法的觀點看問題，一個事物總有它的兩面性。隨著舞蹈的發(fā)展，過去已有的很多技術(shù)技巧已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能達(dá)到潤色舞蹈作品的作用了，于是開始向雜技中不斷出新的高難度技巧借鑒。所以往往形成一個觀念上的誤區(qū)，即“只單純重視了舞蹈的表現(xiàn)性”，忽視了舞蹈的內(nèi)涵，使舞蹈只是注重表面的表演，讓觀眾對于技術(shù)技巧的驚嘆加強(qiáng)，對于情感的交流與震撼減弱。于是我們?yōu)榱俗非笪璧傅目捎^賞性，從舞蹈教育階段開始對于技術(shù)技巧重新定義，加強(qiáng)了技術(shù)技巧的訓(xùn)練力度、強(qiáng)度，使得教師過度偏愛技巧、孩子們過度崇尚技巧、編導(dǎo)與演員過度依賴技巧。從而使得“舞蹈側(cè)重于技術(shù)技巧”的誤區(qū)越來越大。

　　2、技術(shù)技巧不等于舞蹈藝術(shù)

　　藝術(shù)所表現(xiàn)出的是人類情感與社會生活，然而舞蹈中技巧所起到的作用是提升動作的表現(xiàn)力，以動作傳達(dá)想象與感覺。用一句話來總結(jié)即“技巧是一種表現(xiàn)手段”，是達(dá)到我們表達(dá)出舞蹈情感的一種手段，技巧動作本身并不具備表現(xiàn)人類情感與社會生活的作用，它是舞蹈的一個潤色品，一個輔助工具而已。

　　不管一個舞蹈中是否有技巧，我們都把它稱為舞蹈，可見技巧并不是舞蹈所必須的、必要的、必備的一個條件。但是現(xiàn)在往往把舞蹈與技巧聯(lián)系在了一起，忽視了什么才是舞蹈的主導(dǎo)因素，忽略了舞蹈的本體并不是技巧。技巧只能說是舞蹈的潤色工具和表現(xiàn)手段之一，并不是舞蹈的追求所在。